紫砂壶的造型之美，源于其独特的比例关系和形式变化。宜兴市高级紫砂工艺师们，以精湛的手法，将对立传统规律巧妙地运用在每一件作品中。他们的方法主要有两种：一种是重复与变化相结合，另一种则是通过对比来实现统一。在重复中求变化方面，他们会使用大小不同的同类体形或长短不一的同类线条设计，如掇球壶和上双线竹古壶，这些作品既保持了统一，又充满了变化。

在对比中求统一方面，他们会将两个极端组合起来，利用线条的曲直、长短、体形的大小、壶面的宽窄、空间的虚实以及泥色的明暗等手法，使得紫砂壶造型更加丰富生动。这一点可以从如秦汉壶这样的作品看出，它以曲线构成壶体，并安上直形壶嘴，这样的对比强烈而又统一，同时也符合使用功能的要求。而提梁壶则通过空间虚实对比来加强造型效果。

除了这些核心部分，还有附件造型形式多样，如口盖、中把和底足，每个部分都需要根据实际情况进行处理。例如，口盖有嵌盖、压盖和截盖三种形式；嘴部有弯嘴、二弯嘴、三弯嘴等；子部则可选择球形、桥形等多种样式。此外，活络提梁也是一个重要元素，它不仅增加了装饰性，而且提供了一定的质感与艺术效果。

最后，在处理紫砂壶时，还需注意到明接与暗接，以及底足的一捺底、加底和钉足三种形式，每一种都有一定的技术要求，以确保最终产品既实用又美观。总之，一件完美的紫砂壶，是艺术与技术交织出的结果，是艺术制约技术，而技术服从艺术不可或缺的一部分。