在莲花的紫瓯中，虚冠映照出佛心的深邃。汪寅仙老师曾以此形容一壶手工艺品：“这虽仿时大彬之作，但我认为顾老对该壶的制作更为严谨，从壶身内外的工艺水准可见顾老在方器制作上过硬的功力和法度。壶身上下线条变化丰富、比例恰当，尤其是壶颈肩部用收紧的云肩线，使得壶具有一种节奏感更加强劲。”这是一件超越前人精神之作——僧帽壶。

僧帽，以其名义，就如同出家人的头冠，历代承载着佛教圣洁的情怀。“僧帽壶”不仅传承了这种文化蕴意，还融合了佛教元素，为紫砂艺术增添了一抹神秘色彩。

紫砂僧帽壶分三类：第一类是经考据确定为最早出现于紫砂器中的“高”僧帽；第二类是明代李茂林款式；第三类则是时大彬款式，这些都是紫砂艺术史上的里程碑。

从时大彬到李茂林，再到今天，僧帽壶一直是一件技法难度极高的手工艺品，其要求包括精准控制泥片干湿度，不断磨练手工成型技巧，以及对造型理解与领悟。此外，每一位艺术家都有自己的风格和创意，如顾景舟先生，他仿制时大彬款式，却又赋予了新气象，达到了炉火纯青的地步。

现在我们可以看到各种各样的僧帽 壸，它们体现了不同的风格和美感，无论是圆形还是六边形，无论是高或矮，都展现出了中华民族文化的多样性和丰富性。这不仅折射出中国佛教文化，更反映了匠人情怀与匠心独运。