[日期：2013-08-27] 来源：雅昌艺术网 作者：宋双才 [字体：大 中 小]
作为一位专注于紫砂壶的艺术家和收藏家，我深有感触，关于“应该收藏什么样的壶？”这个问题，我的观点经过多年的思考和实践已经逐渐明朗。以下是我对此话题的一些体会。
首先，我们需要认识到中国传统艺术品的特性，即它们往往起源于实用品，并随着时间的推移演变成艺术品。在我们的文化背景下，很多作品最初是为了满足日常生活需求，而后逐渐被赋予了更多的美学价值。因此，当我们谈论紫砂壶时，我们必须从它作为茶具出发，然后再考虑其作为一种艺术品。
我曾经提出了一个观点，那就是喝茶用的壶并不适合作为收藏对象。这一立场引起了不少争议，但我坚持认为，只有那些真正具有独特设计、精湛工艺和深远文化内涵的紫砂壶才值得我们去珍视。而那些仅仅用于饮用茶水的普通壶，其价值与众不同，它们更适合直接使用而不是放在展示柜上。
在谈及宜兴紫砂壶的大师中，有100位名人对于这门手艺做出了杰出的贡献，他们通过自己的努力，将传统工艺带入了现代，并创造出了许多令人叹为观止的作品。这些大师们不仅精通技术，更懂得如何将个人的情感与意境融入到作品之中，使得每一件作品都成为了一种独特的情感表达。
然而，在市场上，对于这些高级别的大师作品进行分类和鉴定仍然存在一定程度上的困难。这可能是因为人们对于这种类型的手工艺产品缺乏足够的了解，也可能是由于对古典美术鉴赏标准的一种误解。我认为，要正确地评价并欣赏这样的工作，就必须建立基于严格分类标准，这样才能确保每一件作品都能得到恰当地评价。
总之，对于宜兴紫砂壶来说，不同类型、不同的历史背景以及不同的文化内涵，都决定了它们各自所代表的情感价值。如果我们想要真正理解并欣赏这些宝贵的手工艺品，我们就必须从根本上改变我们的看法，从实用转向审美，从功能转向情感，从简单到复杂，从浅显到深刻。在这个过程中，每一次探索，每一次发现，都是一次心灵上的升华，是对传统技艺尊重与继承的一种表现，也是对未来发展潜力的期待。
