艺术没有国界，但它有边界，这个边界是由人为的附加作品——画框所构成。当一幅精美别致的画作被一个精心设计的框“框”住时，艺术便在这个空间里产生了“可视性”。在这个空间里，不仅锁住了艺术，还锁住了生活，以及人们对于美的理解和认知。人们希望把自己欣赏的事物或者回忆中的事物永存在一个空间里，所以他们购置房子，并在房间中安置艺术品，装饰梦幻般的生活。

画与框：写实还是抽象

从艺术角度看，画与框不仅仅是家居装饰，更是一种“写实”与“抽象”之间的艺术较量。上海工程技术大学教师朱伟忠对此颇有见解，他说：“很多人在搭配画与框时，经常搞不清楚它们之间的关系。古典画往往比较写实，所以对画框的要求会多一些。而现代画多是抽象的，尤其是接近时尚的作品，对框的依赖程度相对较低，有些甚至要求无框。恰到好处的是一种延续，而不合时宜则失去了张力和想象空间。”

朱伟忠从事教育工作十几年，对于油漆绘制有深刻理解。他指出古典绘图追求技巧、造型均衡、色调和谐，因此主张写实；而欧洲古典主义强调静穆单纯，以新古典主义为代表，如法国雅克·路易·大卫，其严谨庄重风格持续数十年后转变为印象派倡导自然景观迅速手法描绘光彩色彩，从而印证不同时代背景下的不同的风格需求。

不求甚解还是精益求精

据朱伟忠介绍，在一次北京展览中，他发现承办方选配的一些图案并不适合他的作品。这表明对于专门经营或举办展览机构来说懂得选配重要，因为这直接影响市场价值。如果想要投资名家的作品，那么应该考虑长远眼光，而不是追求快速赚钱。

当然，一旦采用短时间完成以减少材料成本的手法，就可能成为价值上的假冒伪劣商品。

然而，随着市场价值提高，现在也有更多藏家收藏名家的作品，并且国内也涌现出大量自称名家的创作者。但真正能赚钱的人才是那些能够创造真正原创性的艺者们。如果只为了速度而牺牲质量，那么这些产品将无法获得市场认可。

最后，将注意力放在家庭环境上选择合适色的颜色来搭配油漆，可以避免视觉疲劳。此外，不同功能室内如客厅、卧室等都需要选择不同风格来匹配，使每个区域都显得独特又协调。一种离你很近但又跨越界限的大师级别"组合"正在悄然发生，它正在给我们带来新的视觉体验。在商场咖啡馆等公共场所中，这种跨界趋势更加明显，每个地方都根据自己的特色进行创新，让我们的世界变得更加丰富多彩。