艺术教育是一门旨在培养学生的创造力、审美能力和批判性思维的学科。作为一名艺术教师，掌握扎实的理论知识和丰富的教学经验是至关重要的。那么，艺术教育专业学什么课程呢？下面，我们将逐一探讨这一领域的核心内容。

首先，了解历史与理论基础是任何艺术教育专业学习者必须具备的一项基本技能。这包括对西方和非西方美术史、现代艺术、设计理念等方面深入研究。通过这些课程，不仅可以理解不同文化背景下的艺术表现形式，更能够在教书时提供更为全面的视角，让学生从多个角度去感受和分析作品。

其次，实践操作课堂是提升教学效果不可或缺的一环。在这里，我们会教授如何组织有效的小组工作、如何引导学生进行画作、雕塑制作以及音乐表演等各类创作活动。此外，还会涉及到技术指导，如色彩搭配、材料选择，以及如何运用不同的媒介来实现特定的情感表达。

除了传统艺种之外，现在很多学校也开始注重跨媒体项目，比如数字媒体与动画制作，这些都是现代社会非常有趣且具有应用价值的地方。通过学习这些课程，可以帮助学生理解并掌握新兴科技在创意过程中的作用，从而培养出既懂传统又能适应未来趋势的人才。

此外，对于那些希望成为专家级别教师的人来说，他们还需要深入学习心理学原理，以便更好地理解学生的心理需求，并根据这一点调整自己的教学方法。此外，还有一些关于特殊儿童或特殊需要儿童的课程，这对于那些想要从事特殊教育工作的人来说尤为重要，因为他们需要知道如何设计针对性的教学计划以满足不同类型儿童的情感发展需求。

最后，但同样不容忽视的是管理与领导技巧。在这个岗位上，你不仅要是一个优秀的教师，而且还要是一个有效率且灵活应变的人物管理者。你需要学会如何调动团队合作精神，加强班级凝聚力，同时也是一个良好的沟通者，使得你的班级成为一个充满激情和成就感的地方。

总结一下，为了让每个孩子都能绽放光彩，即使没有天赋，也能够在某一领域找到自己的兴趣点，在未来的职业道路上取得成功，一名合格的艺术教育专业毕业生应当具备扎实的地理历史背景知识、新颖的心智训练技能，以及实际操作能力。而这正是我们所追求的一个完美平衡——既有理论支持，又有实践指导，再加上不断更新自己以适应时代变化。