近年来，全球艺术市场的更迭速度普遍加快，世代的交替，不是或将，而是已经翻开了新一轮的市场篇章，尤其是在过去的两年里，年轻新锐艺术家“来势汹汹”，在全球市场大放光芒，90后艺术家突破百万美元的关口已不鲜见，市场对于新兴艺术家的强劲追捧下手稳准且迅速。

中国的艺术市场同样在最近两年对年轻艺术力量的关注热情不断升温，尤其在疫情结束后的这半年间，新兴艺术市场在多方助推下持续增量，随着作品数量和藏家基数的积累，在市场价格上不断创下新高，为艺术市场的可持续发展带来了新的活力和增长点。

如果说早期油画的市场行情主要取决于能否征集到顶尖的作品资源，而今天的青年艺术作为新兴板块，热售引起的热烈争夺让代表性作品越发难得，更加考验拍卖公司的征集能力和推广能力，又稳又热才是王炸！

中国嘉德二十世纪及当代艺术部从去年春拍“5+5+5”大胆创新的思路开始，持续发力和拓展新兴艺术板块，信号发出，便得到了市场层面的热烈响应，在这次蓄势而动的板块行情里，也显现出更强的挺进实力。

今春中国嘉德再度贡献出市场最”红“艺术家名单，包括季鑫、叶凌瀚、张月薇、高露迪、关音夫、侯子超、张季、汪一、张业兴、夏禹、武晨、邱瑞祥、许宏翔、臧坤坤、张英楠、范扬宗、禤善勤（按lot号顺序）等一众艺术家的尖端作品，借中国嘉德30周年庆典契机，一作难求的当红炸子鸡汇聚而来，“当代艺术夜场（二）”提供的这份正当红名单，预示的正是未来的悬而未决，未知越大，机会也越大。

季鑫(b.1988) 落地灯与鸢尾花
2020 年 布面 油画 180×120 cm
RMB: 350,000-450,000

季鑫作为85后备受关注的中国青年艺术家之一，他的作品价格在二级市场也不断被刷新，去年《午后》在香港佳士得以超百万成交。目前被蜂巢代理，今年开始又与国际画廊阿尔敏·莱希的合作，刚刚在松美术馆结束了个展，接下来还有数个海外个展和群展计划。季鑫的绘画题材包括了静物、自画像、女性系列等多重线索，他近年的绘画则集中表现了女性形象和状态，2020年的《落地灯与鸢尾花》是他风格转型的重要创作，颜色明亮、温柔闲适、充满生机，这件作品可以说跟随他的人生，一同进入到了下一个阶段，这件重作非常难得，值得期待。

叶凌瀚(b.1985) LUCY-C-001
2017 年 布面 丙烯 251×200 cm.
RMB: 120,000-180,000

2016年叶凌瀚开始做“Lucy”系列，而这年也恰好被称为“AI元年”。Lucy被叶凌瀚定义为人类发现的最早的女性猿人，画面上的白色人形就是艺术家搜索“Lucy”的图片，保留了外轮廓后得到的图像，是叶凌瀚非常具有代表性的系列。《LUCY-C-001》缤纷的色彩和形态给人一种旋风感，体现出强烈的新时代韵律。他的代理画廊马刺画廊近年来加大了对年轻艺术家的推广支持，在国外市场方面，也有专业的画廊代理，国内外的展览项目频繁，是目前中国最受关注的年轻艺术家之一。

张月薇(b.1990) 逃逸路线 No.3
2018 年 布面 丙烯、喷漆、油画 210×180 cm.
RMB: 450,000-550,000

作为成长于多重文化环境（中国、肯尼亚、泰国），现旅居于伦敦的华裔艺术家，张月薇多语境的文化跨域背景，在中国乃至西方当代艺术领域都是非常少有的。2018年长征空间为张月薇举办了她的首次个展“镜码”并宣布代理，在此之后，她的学术和市场齐头并进，在拍卖市场屡次刷新成交记录，是艺术界十分耀眼的新星。《逃逸路线 No.3 》是在长征首次个展中展出的代表作品，通过不同符号、形式叠加重复的画面结构，张月薇的绘画勾勒出数字科技的运算法则、超链接与信息的关联等视觉体验，展现了互联网时代的独特美学。

高露迪(b.1990) 高尔夫
2014 年 布面 丙烯 200×300 cm.
RMB: 300,000-400,000

有来自于原生家庭的支持，高露迪在大三时就被空白空间挖掘代理，90后的高露迪起点很高，此后几乎一年一次的高频率个展，也让他的艺术之路更为稳固。他以随手可得的、未经处理的初始图像为出发点，戏谑地分析并挪用日常审美，这使得他的作品不仅运作于绘画与摄影在现当代的复杂历史之中，也因其生理性笼罩着一种荧光色的光晕。这件创作于2014年的《高尔夫》是高露迪的早期大尺幅创作，几何化的肖像，保留了色彩纯度，可见他作品中的重要元素。

关音夫(b.1975) 被破坏的秩序系列-21
2022 年 木板 丙烯 艺术涂料 200×200×9.5 cm.
RMB: 300,000-400,000

关音夫的作品单从视觉上就足以吸引人，他的作品色彩彰显出一种年轻且活跃的特征，他每年创作的作品不到20件，《被破坏的秩序系列-21 》是关音夫的最新创作，可见他对颜料色彩的应用越发纯熟，极具视觉魅力，这件作品可以说是难得的购藏机会。今年艺术家将有美术馆项目计划，后发前至，未来可期。

侯子超 (b.1988) 理想派对
2019 年 布面 丙烯 油画 165×150 cm.
RMB: 120,000-180,000

侯子超是马刺画廊目前主推的年轻艺术家，前不久在台北的个展同步在「罐空間」和「台北當代」展出，得到藏家的追捧，同时作品在国内画廊展览中也是一画难求，备受市场欢迎，从明星到美术馆都有他的藏家。侯子超近几年的绘画围绕风景展开，关注当今文化语境中人与自然的冲突，并利用图像语言强调人造景观与真实自然的距离，以及其与现实生活之间的隔阂。这些内核特征在2019年的《理想派对》中都有很好的体现，他的画面形体虽然抽象，但层次和肌理的绘画性很强，平面里有空间关系和色彩张力兼具，流畅又有潮流的氛围。

张季(b.1993) 武士复活躺水爱
2021 年 布面 丙烯 油画 200×200 cm.
RMB: 300,000-500,000

张季本科和研究生分别就读于芝加哥艺术学院以及马里兰艺术学院，这位93年出生的年轻艺术家，2020年毕业回国后即在蜂巢举办了第一次个展“糖”，耀眼又真实的张力极具个人风格，首次出场便引起关注，今年初，更在龙美术馆举办了个展。2021 的《武士复活躺水爱》是他风格走向成熟的重要作品，可见他绘画更自如的驾驭。张季目前由蜂巢当代艺术中心稳定代理，也是在一级市场需要预约排队才能有机会购藏的新星艺术家。

汪一(b.1984) 睡美人
2020 年 布面 油画 200×150 cm.
RMB: 350,000-450,000

汪一出身美术世家，2010年自纽约艺术学院取得绘画专业硕士学位，2018年汪一获得“约翰·摩尔”绘画奖。他的作品始终关心绘画本体问题，以童话和历史故事作为题材，此次嘉德上拍的2020年《睡美人》是他新阶段的创作，画面层次多重，绿色闪耀着隐秘的光彩，暗藏着的叙事景观更引人入胜，质感是熟悉又陌生的最好状态。中国嘉德连续3季推出他的作品都收获到热烈的市场反响，引人新兴藏家的瞩目，上升速度非常快。

张业兴(b.1981) 私人订制
2014 年 布面 油画 220×150 cm.
RMB: 180,000-280,000

没有人物的场景、醇厚的颜料质感，是张业兴作品给人最鲜明的印象，2014年的《私人订制》是他成名的“空屋”系列成熟期的创作。在他的空间里，的历史感、安宁的质朴、莫名的悬疑、孤独等等交织到最后，画面呈现的效果可供品味的气息就很迷人。张业兴一年大概有20件作品，在一级市场已有相当基础，不仅备受国内藏家认可，还有很多国际藏家，譬如今年香港巴塞尔的反馈亦十分炙热。

夏禹(b.1981) 白领侠
2018 年 铝板 坦培拉 89×147 cm.
RMB: 200,000-300,000

夏禹(b.1981) 父子
2011 年 木板 坦培拉 120×130 cm.
RMB: 200,000-300,000

夏禹毕业于中央美术学院油画系第三工作室，坦培拉是夏禹的标志性技法，作品往往大部分都是近景式的呈现，内容从个人的自传性逐渐辐射到身边的人和环境，以特有的笔记式语调，记述年代的变迁，在一级市场广受藏家关注。2011年的《父子》和2018 年《白领侠》可谓他不同时期的代表作，捕捉和塑造日常观看和感知的瞬间，独特的质感在新颖的同时透着中西两方的古典气息。这样的审美意象，显然可以轻易打动更多的人，不仅适合资深的专业藏家，也十分吸引新晋藏家，所以他的作品一直都备受关注，市场认可度也很高。

武晨(b.1983) 无题(艺术家，模特和永动机)
2018 年 布面 丙烯 200×300 cm.
RMB: 220,000-320,000

武晨可谓艺术界近几年崛起的一颗新星，在作品的绘画性和图式建构方面持续推进，绘画工作的同时，也在不断摸索绘画语言和现实性新的可能性，其间有阶段性的大幅推进。《无题（艺术家，模特和永动机)》就是其中之一。武晨的绘画通过对视觉档案（艺术史与流行文化）的挪用、编辑和解构，揭示了艺术家自我身份的建构方法，犀利且富有趣味，视觉模式极富个人特点。他的藏家群体优质、稳定，业内反响很好，作品价格也在现有的基础上稳步增长。

邱瑞祥(b.1980) 无题
2013-2016 年 布面 油画 180×120 cm.
RMB: 220,000-320,000

邱瑞祥(b.1980) 无题
2008-2009 年 布面 油画 160x130 cm.
RMB: 280,000-380,000

自2003年毕业后，邱瑞祥此后十年里一直接近与世隔绝地创作，直到2013年他的画面开始呈现出新的阶段变化。本季上拍的两件《无题》恰是见证艺术家两个阶段变化的代表。他的画面看着晦涩，但背部的暗里其实有棕、紫、蓝、绿、红等色彩闪耀，神秘又耐看，个人风格辨识度很高。邱瑞祥的作品创作周期很长，有些跨度长达3-5年，平均一年仅有10件左右的作品供给，这也是他工作方式决定的。他的藏家群体也更偏向陪伴型，亲历艺术家创作历程的每一个变化，持续的关注和收藏都很专业。近两年，他的市场不断创出高价，也是对这位80艺术家作品的价值补涨，目前他的作品购藏都需要预约排队，市场流通量很少。

许宏翔(b.1984) 碎的风景
2017 年 布面 油画 200×260 cm.
RMB: 200,000-300,000

许宏翔的绘画能力一直广受认可，并且持续地保持进步。“图像” “身体”以及“绘画与现实之间的关系”是许宏翔多年间在多媒介绘画项目中探讨的主题，《 碎的风景》以风景为主的布面油画是他一直以来并行的两个创作方向之一。许宏翔是一个对于自己的艺术生涯有清晰建构的艺术家，市场和学术齐头并进。去年底许宏翔的新个展一经推出备受好评，今年他的大型美术馆个展也正在谢子龙影像艺术馆展出，今年接下来还将有海外驻留项目。

臧坤坤(b.1986) 无题(双联)
2009 年 布面 综合材料 220×180 cm.×2
RMB: 380,000-480,000

不同于八十年代化的集体症候，臧坤坤时常在寻找着抽象与具象之间的平衡，在具有构成主义色彩的冷峻画面间交织出他对现实社会、寓言、生命方式与能量循环等母题的思考，他的作品鲜少出现在二级市场，此次嘉德春拍征集到臧坤坤这件早期创作的《无题》以画框构成无限的符号，引人深思，该作曾多次出现在专业的主流媒体视野，极具代表性。他早期的作品数量不多，签约苏黎世MAI 36 画廊之后稳步进入欧美市场，在海内外都有相当的藏家基础。

张英楠(b.1981) 他
2018 年 布面 油画 80x60cm.
RMB:100,000-150,000

除了延续张英楠对空间的一贯关注，《他》在构图上更具心思，人转身的背影、光源贯穿寂静、电影般的场景把观者带入凝视的玄秘，同时雅致清凉的色调又别具时间酝酿的深刻。张英楠在沉静的秩序中捕捉动态的均衡关系，他这种悠长宁静的创作在今天的图像浪潮中尤显难得。2018年以后，张英楠在北京多次举办个展，并在香港巴赛尔等艺博会展出，经由一级市场的推动，已在亚太地区获得良好的推广。

范扬宗(b.1982) 泳池系列-闪闪发亮的气泡
2013 年 布面 丙烯 140×140 cm.
RMB: 120,000-180,000

除了国内的艺术家，中国嘉德这季还引入了港台两位实力强劲的当红新锐艺术家。范扬宗在地区被封为“最难买到作品的艺术家”，他的“泳池系列”更是受到藏家的高度关注，受欢迎的程度与网红艺术家相比有过之而无不及。近年来，引起来自西方和国内藏家的关注，是中西艺术圈期待且看好的“明日之星”。

禤善勤(b.1991) 我在通州街公园(一组9件)
2013 年 布面 油画 420×420 cm.
RMB: 900,000-1,200,000

91年出生在香港地区的艺术家禤善勤 ，其作品关注日常风景，画面融合东方水墨与西方抽象，在同龄人创作的一片浓墨重彩中很有辨识度。2020年由蓝筹画廊Simon Lee代理护航，深受藏家追捧，是目前发展潜力备受看好的香港年轻艺术家。