紫砂陶刻装饰文化的传承与创新：钱一清

宜兴紫砂陶刻，以其温润朴茂的“五色土”为载体，展现出独特的艺术形式和雅致迷人的风格。精湛的手工技艺与紫砂同行，与高贵的壶形相得益彰。宜兴紫砂陶之所以能长盛不衰，是因为她丰富的文化底蕴，这与紫砂陶刻的文化内涵是不可分割的。

紫砂陶刻，不仅是一种物质产品，更是精神产品。她将诗书画铭吸纳交融，使之充满了文化味和书卷气，满足了人们对美感和鉴赏力的需求。中国古代至今，一直延续着这门装饰艺术，我们要在传承中，将其发扬光大。

文人参与这个领域，是一种特殊魅力和力量的一种艺术。在今天，文人仍然是传承这一艺术有效途径。素面素心加上精湛工艺技术，更好地体现了它浑厚大气、朴实无华特性。在每一个小巧而复杂的形态上，用笔勾勒或刀法雕琢，只需提笔画稿或以刀代笔。这对于文人来说，无疑是一种享受，也是情感宣泄的一种方式。

然而，尽管有金石味，但必须在其中注入“泥刻味”，或者说是一种独特美感——紫泥刀痕。正因为如此，紫砂壶上的雕刻不同于一般雕刻，也不同于漆绘或瓷器雕绘，以国画为例，它是在复杂造型上进行操作，画面与原稿相似，但布局有所不同，每个壶都需要不同的对待。而成功的地勾勒既定就不能更改，只能通过层次分明、清晰而又见骨见肉来表达，这样的作品，就像一幅完美中国画一样。

因此，在市场经济条件下，要进一步完善文人参与运作机制，使得能工巧匠和专业人才得到提升。此外，还希望能够有一些关于研究古今千百年重要作品结合书法知识等相关内容，并且提供评价赏析，让批评分析时既用传统方法也用现代美学分析方法。这本书对于艺人必然有用，对爱好者则更加有益，为后世研究提供依据，同时提高品质增值价值。

最后，我认为创新是中国工艺美术发展必由之路，而不是离开传统另搞一套，而是在传统基础上发展，不断吸取历史积淀并结合时代新意不断前进。如果我们能够把握住这一点，那么我们的Purple Sand Art 就会更加引领潮流，更具竞争力，更符合时代要求，从而实现从地方特色到国际影响力的转变。我相信，只要我们坚持不懈地努力，就一定能够让Purple Sand Art 在世界范围内名声鹊起！