陈宏林与紫砂的缘分，早已铭刻在诗书画之中，他的技术与装饰手法相得益彰，不仅塑造了一批精通制壶技艺的人才，也孕育了一批将文理并重的陶刻艺术家。作为第八届中国宜兴国际陶瓷文化艺术节“宁朗杯”陶刻大赛金奖得主，陈宏林的作品无疑是当代紫砂艺术的一个缩影。

自从陈宏林踏入紫砂世界，他便决定将一生都献给这份情感。自创自雕，他在广阔的制壶领域里自由探索；他的作品随着时间流逝，被越来越多的人收藏和欣赏。名家顾绍培、王福君等人都邀请陈宏林为他们的作品进行雕绘装饰。

与书画不同，紫砂陶的雕刻是在不平且多角线条上的挑战性较高，它需要更复杂的手法和技巧。在这一点上，陈宏林以其独创“双刀单刀并用之法”而闻名，这种方法既能保持原有的韵味，又增添了金石般坚固的情感色彩。他选择了广泛的话题，如山水、人物、花鸟或者博古纹图案，每一种都有其独特之处。而他的作品特别强调不同的书法风格，以正楷、草书或篆書等方式表现出壶体各异的心境，或图文并茂，或简洁，从而展现出严谨构图。

经过二十年的实践，陈宏林已经达到了“心所欲，不逾矩”的境界，无需草稿，只需稍一思索，便能轻松完成任何主题，让每件作品都是他个人的独到见解。他对紫砂工艺日趋成熟，对未来充满信心，被誉为未来可能出现的一位顶级匠人——第二个谭泉海。观赏他的作品，就是窥视正宗神韵！