在故宫博物院的珍贵收藏中，有一系列掐丝珐琅器以其精美和工艺著称。这些器物不仅体现了中国古代金属胎珐琅工艺的高超，也反映了不同朝代皇家生活的奢华与文化特点。

首先，景泰蓝诞生于皇宫，是皇家重要组成部分，常见于紫禁城金銮宝殿、国子监辟雍宫等帝王尊属之地。在乾隆四十四年除夕年夜饭中，只有乾隆皇帝使用的是景泰蓝餐具，其余均用瓷器，这足以说明景泰蓝在历史中的特殊地位——身份与地位的象征。

然而，如今景泰蓝已不仅限于皇室，它被誉为“一件景泰蓝，十件官窑器”。这种金属胎掐丝珐琅器通过细而薄的金属丝焊接于成形的金属胎表面形成花纹，然后填施各色珐琅料，再经焙烧、镀金及磨光等工序，使得作品厚重华美，五彩斑斓，与繁密金线和金饰交相辉映。

明宣德时期是掐丝珐琅实物中最早者，其色泽纯正、浓郁、沉着，但水晶般透明效果已失。缠枝莲花纹仍然是主要装饰题材，以单线勾勒枝蔓，花叶饱满。

明清两代，对于铜胎掐丝珐琅工艺给予了重视，并形成自身民族特色，一跃成为宫廷工艺品大类。明代中期出现了一些新变化，如海马纹、狮戏球纹等流行图案；而16世纪末至17世纪初，即万历时期，大批量生产仿生造型掏心璃器，以及各种吉祥图案和宗教题材流行。此外双线勾勒技法也盛行起来。

清康熙朝则代表了清早期掏心璃制作状况，不断实践并积累经验，使得作品更上乘；此后御用作坊开始规范化生产。而乾隆朝对金属胎 珀 琳 服特别偏爱，加速推动中国铁皮珂琳技术发展取得空前成就，当时产地主要集中北京广州，此时刻尤为繁荣昌盛。这一时代以“金光灿烂”、“厚重坚实”著称，在展现出一个强大的国家经济力量同时，也体现出当时文化艺术创造力的高度发达。

最后，在清末及道光十九年(1840)以后，由于市场需求增加商业化制作导致质量逐渐下降，但这一阶段由于出口商品激励，又有更多商营作坊加入到生产中，从而保持了一定的水平。