玉成窑紫砂艺术的底款探究，揭秘其独特印章与工艺流程。尽管关于玉成窑的历史记载不多，但它留下了一些珍贵作品，其中一些作品上刻有以下几种特殊底款。

“玉成”、“玉成窑造”。这两个字眼并非指代一个具体的地理位置，而是充满尊敬和赞美之意，“玉成”代表了完美无缺，“玉成窑造”则表明了工艺品的高质量。在《紫砂印象》一书中，记录了16件来自于这个名为“玉成”的作坊的作品，其中只有5件带有“玉成”或“玉成窑造”的专属标记。除了那只著名的东石款花盆（见图7），还有三件精致的大烟头（图18-1）值得特别注意。这三样大烟头，不仅在品种上脱离了传统文人紫砂器，更是在题句上展现出独特性。其中，只有一两件附有“玉成”的印章，一另有一句“东石、不玲包换”，左侧还加上了小型的“东石”印记。“不玲”，在江浙方言中意味着不能，没有，这样的字眼显然带有一定的广告色彩，它反映出王东石创办这个作坊时既考虑到了文化交流，也顾及到了经济效益。

“林园”，常见于赧翁铭所著作的一些作品，如博浪椎壶、瓜娄壶和秦权壶等，这些都是梅调鼎与王东石共同努力合作而产生的精品。

“曼陀华馆”。除了何心舟制作的一个曼陀华馆柱础壶外，还有梅调鼎制造的小型柱础壶也使用过这样的底款。

“日岭山馆”。梅调鼎手制汉铎壶通常会刻有这样的印记。而据《紫砂印象》的描述，王东石常用的是包括“日岭山馆”在内的一系列不同的名字作为自己的标识。

“奉川石林窑造”，主要见于何心舟的手工艺品中。

这些不同类型的底款之间存在相互关联，而那些如同地名却又不是地名的地方名称，如"曼陀华馆" 和 "日岭山馆"，同时出现在多位艺术家的作品里，可以推断它们很可能是一组工作室名称，即今天我们说的工作室，是由几个热衷文化的人物与热衷工艺的人士共同建立起来的地方，那么就只能认为他们是合伙经营的一个紫砂制作团队，再加上陈山农、任伯年、徐三庚……等人的加入，使得这个集体更加强大，他们构成了一个新的时代背景，为文人墨客提供了一片新天地。