紫砂壶泥色多变，造型多样，即古人所谓"方非一式，圆不一相。"紫砂艺人善于运用对立传统规律来处理紫砂壶造型的各种比例关系及形式变化，其方法主要有两种：一种是重复的方法，是在统一中求变化;另一种是对比的方法，是在变化中求统一。

所谓重复的方法，就是用大小不同的同类体形或长短不一的同类线条来设计造型，如掇球壶的壶体、壶盖和子的分别为三个圆球体;上双线竹古壶是由性质相同而方向相反的弧线组成，并配以竹节堆雕装饰，既统一又有变化。

所谓对比的方法，就是两个极端组合在一起，称为对比。利用线条的曲直、长短，体形的大大小小，壶面的宽窄，空间的虚实，对比手法，使紫砂壶造型变化丰富、生动活泼。例如线圆水平壶、秦汉 壸 的造型，以曲线构成 壸 体，加上直形 壸 鼎，对比强烈而又统一，也符合使用功能要求。而提梁罐则通过空间虚实对比加强了艺术效果。

附件也是满足实用功能要求的一部分，其中包括口盖、中把和底足等，它们各自都有自己的独特处理方式。

口盖主要形式有三种：嵌盖（平嵌与虚嵌）、压盖以及截盖，每种形式都有一套独特的手法，如梨式与茄段之分。

壷嘴则根据水流曲线设计，有弯嘴、二弯嘴直嘴等不同类型，同时还需注重内壁光滑通畅，以及气孔位置与尺寸。

和子的选择也因其它器具差异而定，如牛鼻子牢固稳当，而瓜柄或肖形动物更具有装饰性。

底足则依据器具大细决定，一捺底简练灵巧，加底则增加了一圈泥圈；钉足可适应不同尺寸设备。

总结来说，在处理这些部件时，我们需要结合艺术感和技术手法，将它们融会贯通，使得每一个细节都能达到既美观又实用的效果。这正如红泥铺沙一样，不仅要注意基础材料，还要精心打磨，让每一个细微之处都散发出独特魅力。