清代“炉钧釉”器物艺术探秘 清雍正炉钧釉双鳅耳炉，清雍正炉钧釉铺首耳壶，清雍正炉钧釉水丞，清雍正炉钧釉棕式瓶，大清雍正炉钧釉茶壶， 雍正款炉钧釉菱花式三足花盆托，清 炎黄如意，清代炉钧行走笔，一次四方水丞，一次乾隆款炉钧 采双耳三足火盆，一次清嘉庆 炎黄墩式碗，一次清同治炎黄大盘。一种名为炮的紫砂胎与低温烧制的「模仿宋」色彩相结合而成。《南窑笔记》中提到，“一种名为‘燃’的红点颜色最美，其次是青点。”《景德镇陶录》则描述其颜色介于东窑和宜兴挂色的之间，而纹路则比之更有变化。

原来的“燔”（即今之“炀”）并非真实存在，但被称作仿宋瓷器。然而，它没有那样的强烈和开放感，而是像小溪流淌般细腻缠绵！其颜色丰富多彩，从月白、葱翠、朱红到朱砂红等各类都有。由于使用熔块来制作，这使得它光泽性强，并且外观华丽又艳丽。

据阮葵生在《茶余客话》中所述：“近时宜兴沙壶再加上饶州的镀金（饶州即景德镇旧称），光芒射人却失去了本来的面目。”其中所指就是这款「模仿宋」的工艺。阮葵生字安莆，又字宝成，以号唐山，又作吾山，是江苏山阳（今淮安）的士人，在乾隆十七年举人后曾官至刑部右侍郎，有著作《七录斋集》。

根据阮葵生的生活及著书年代可知，在乾隆朝已经有人记载了用紫砂作为底座来装饰「模仿宋」风格的茶壶。但实际时间可能会更早一些。

此外，还有一种叫做“素锅均”的或“浑锅均”的技法。在这种方法下，将蓝绿相间的小麻点纹放在素坯上喷着翡翠粉彩，再喷上广翠粉彩；或者将红绿相间的小麻点纹喷在染过胶体金的酸洗土灰基料上烧制800℃左右。这两种技法以景德镇在雍正、乾隆时期制造出的作品最为精致。在这些器物表面形成了一些细小纹理，每一处结晶呈现出多种深浅不一的颜色，如红、兰、紫、绿以及月白等，都融入一起，就像铅灯反射出来的一道光泽。而长短不规律地分布在器物上的垂直条纹，有的是弯曲，有的是垂直，还有的就像是云气和斑点交织在一起，使整个器物显得五彩缤纷又整齐美丽。不过，这里的红色并不鲜艳，而是泛着一点紫色的高粱穗一样；而兰色的部分则如同波浪状，那是在雍正在行走的时候基本保持这一特征。