王琦的粉彩太白醉酒瓷板，展现了瓷器发展对瓷画成长的巨大推动。从烧制瓷瓶、盘、碗、缸到版，每一步都是工艺美术匠作的精心过程，而在这些器物上绘画的人，则是艺术创造者的灵魂。在景德镇数百年的陶瓷史中，制器始终是主导力量，而在器物上绘制则被视为辅助作用。即便是在绘制瓷器时，也更侧重于技术问题，如胎釉配合、釉下彩与釉上彩之间的关系，以及没骨技法和阴阳色彩表现等等，这些都强调了工艺上的重要性，对于器形胎釉有着极高的追求。

自明清至“洪宪瓷”的御窑停烧后，工匠们仍然能保持实用技术传统，但绘瓷师们却面临前所未有的挑战。一些流落民间的绘师借鉴过往御定时代粉彩珐琅技法，开始寻求新的生存之道。他们首先成立了“月圆会”，并最终以“珠山八友”著称。这群人包括王琦、王大凡、汪野亭、邓碧珊、毕伯涛、何许人、高程意亭和刘雨亭，其中五人来自江西，一人来自安徽，还有徐仲南和田鹤仙也被尊为其中一员。这群专注于将传统山水花鸟人物画风格技法流派带入到陶艺中的艺术家，他们不仅提升了陶艺品质，更增强了景德镇文化内涵，为收藏界提供了一份宝贵遗产。

虽然从绘画角度看，“珠山八友”的作品仅处二流地位，但正因为它们是被赋予在陶体上的生命，在技法与空间感方面显得独树一帜，因此这类作品深受收藏者青睐——不仅因其艺术价值，更因其特殊的地位，也许，就连董其昌或王石谷若在陶壶上或立体旋转空间中留下痕迹，也难以超越“珠山八友”在历史长河中的独特贡献。