难道不是珠山八友国画对绘瓷的提携而是手工陶艺制作步骤的引领者吗

王琦的粉彩太白醉酒瓷板,展现了瓷器快速发展带来的巨大空间。从烧制瓷瓶、盘、碗、缸到版画,每一步都是工艺美术的精妙之处,而在这些器物上绘画,则是艺术家们的创作。在景德镇悠久的制瓷史中,制器始终占据主导地位,而在器物上绘画则被视为辅助角色。即便是在绘瓷领域,人们热衅于技术问题,如胎和釉之间的关系、釉下彩与釉上彩,以及没骨技法与阴阳表现中的釉色问题等等,这些都体现了工艺先行,对于器形胎釉有着极高的重视。

自明清时期到“洪宪瓷”的御窑停烧后,工匠们仍能沿袭实用一脉,但绘瓷师们则面临重大变革。一些流落民间的绘瓷师利用御制时代留下的粉彩珐琅彩经验,不断探索新方法。他们首先成立了“月圆会”,随后宣扬“珠山八友”的名号;其中包括王琦、王大凡、汪野亭、邓碧珊、毕伯涛、何许人、程意亭以及刘雨亭。这群艺术家不仅提升了绘画水平,还为景德镇独特的地产文化增添了一抹生机。

从笔墨形式看,“珠山八友”只是二流角色,但正因为它们被定格在陶土之上,在技法上显著不同于宣纸上的作品,并且因其在三维空间中的展示而受到了收藏界的一致好评——不是为了他们本身,而是因为他们特殊的地位,也许,即使是董其昌或王石谷,他们也难以超越“珠山八友”在历史上的独特价值所赋予的人文关怀。

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