松，象征刚直、坚毅的高尚气节，与松、梅并称岁寒三友，它的君子品性令无数文人墨客为之倾倒。古往今来，是无数艺术家争相表达与诠释的意象。郑板桥在《双松兰竹图》中，将松树形象生动地展现出来。

紫砂泥具备特殊的质感表现力，可以超写实地呈现出木、石、蔬果花卉等不同肌理的材质效果，这些质感效果，在其他陶瓷原料中难以达到。这使得松树意象，在紫砂上表现尤为出彩，不仅鳞骨肌理精微写实，其高洁、刚毅的风骨更是淋漓尽致。

那么，你知道这松干，龙鳞斑驳的肌理，是如何制作出来吗？胡仁杰先生在作品《束柴三友之乐士》（编号：42790）中，以劲松的气度和梅竹情操，为我们展示了这种技艺。

该壶具备劲 松 的气度，梅竹情操。造型通体作 松树桩 形，树皮剥落之处，斑驳嶙峋，壶流与把手以 松树枝巧塑而成，枝干、树瘿刻划精细入微，自然生趣。盖以 松树枝 作钮，与壶腹浑然一体。壶身一面夹塑青 竹，一面夹塑老 梅，作品通体气格高古，韵之清绝。

松干 的制作技法分三个层次推上薄片泥，其中第三层更小一点，而周围的感觉要自然活泼，如同顺势天成，不可太死太规矩。此外，还需要考虑内外两层有所区别，以及俏色为之。

接着，用贴竹叶尖刀切出的小枝条，用水粘贴到 松干 的枝梗上。这要求陶艺家拥有极其精细的手工技能和耐心。在一些传统或精品作品中，由于制作时间特别长，所以需要使用套缸来保湿坯体，并避免它变干掉。而套缸内部通常会存放水，从下半段隔层储存水至上半段有小孔相通，以保持湿度适宜，同时防止滴水从下方漏出。

对于一些发干了的小喷雾可以进行喷洒，但更多的是通过将壶坯放进套缸里，并旁边放置一块湿泥，让湿泥散发出的潮气以及套缸底部漫溢上的水汽缓解坯体中的干燥。这样的处理方式能确保最终产品不易开裂且质量稳定。此种方法被许多著名的大师如顾景舟教授课业时推荐使用，如范乃军先生在《苍松夕照》（编号：31008）也采用了这样的技术手法。

因此，一件精品紫砂山桩作品，不仅需有极高级别的手工技艺，更是对艺术造诣的一种展现。在每个细节，都显露出艺术家们孜孜不倦追求卓越的心态和匠心独运。