何时艺术再起？

1475年，欧洲正处于中世纪的尾声，这一年的确切日期并不重要，但它标志着一个转折点，那是文艺复兴时期的开始。在这之前，罗马帝国的遗产被长时间地埋藏，而随着时间的推移，它们逐渐被重新发现和欣赏。

文艺复兴之初：探索与创新

在14世纪末到15世纪初，意大利北部的一些城市如佛罗伦萨、威尼斯和米兰经历了经济增长，这为艺术家提供了更多的资源和机会。商人家族支持艺术家的创作，他们不仅提供资金，还鼓励他们探索新的技巧和风格。例如，乔托·迪·邦多诺（Giotto di Bondone）的画作体现出一种新颖的人物表现方式，他对光影效果的处理为后来的画家树立了榜样。

从宗教到世界观

早期文艺复兴中的许多作品仍然是宗教主题，但随着时间的推移，对古典文化尤其是希腊罗马文化越来越多地融入到了作品中。这是一个转变过程，从专注于宗教内容到关注人类主义，即关于人的本质、个性以及生活在这个世界上的存在感。这种变化也反映在文学上，如但丁《神曲》中的哲学思考，以及拉斐尔等画家的绘画中对古代英雄人物形象的描绘。

政治与社会背景下的发展

当时欧洲各国之间不断发生战争，同时内部也存在权力斗争。这一动荡局势迫使许多艺术家寻求保护并获得财政支持。有些像米开朗基罗那样的大师，他们凭借自己的才华得到了贵族或教会高层的地位，并因此能够自由地展现自己的想法。此外，与此同时，一些城市共和国因为其政治制度而成为知识和文化交流中心，比如佛罗伦萨共和国。

科学革命与技术进步

1475年也是科学革命的一个关键时刻，其中包括数学、天文学、医学等领域出现了巨大的突破。此前几十年里，由于印刷术发明，该领域见证了一次知识传播速度飞速提高的情况。不仅如此，工具制造技术也有所进步，为建筑师设计更加宏伟结构，为雕塑家打造更精细细节提供了帮助。这些科技进步都直接影响到了美术创作，使得一些现代化概念得以实现，如比例和透视原则。

结论：1450-1550年的成就及其影响力

这一段历史对于整个西方文化至关重要，它奠定了现代西方美术、中世纪末期至新近现代文学及思想史乃至今天我们所知的大部分东西。在接下来的几百年里，不断涌现出名震全球的大师们，如达芬奇（Leonardo da Vinci）、迈森布雷克（Michelangelo Buonarroti）及提香（Tiziano Vecellio），他们将这些理念带向极致，在全球范围内产生深远影响。而且，他们大多数工作都有“1475”作为起点，最终导致我们现在能看到这样一个完善而丰富的人类精神宝库。