在那遥远的明嘉靖至万历年间，宜兴紫砂艺术世界中，有一个名字被人们津津乐道，那就是时大彬，他是时鹏的儿子，也是一位杰出的紫砂艺人。他的手艺，不仅继承了父亲留下的技巧，更是在此基础上不断探索和完善，尤其是在制作茗壶方面，其技术达到了一个新的高度。时大彬不仅擅长壶形设计，还精通配泥、工艺处理以及镌铭等多个方面，这些都让他的作品脱颖而出，被誉为紫砂壶艺的巅峰之作。

他创作的传世品种类繁多，从圆润优雅的圆壶到六角方正的六方壶，再到三足稳重、三足平衡的三足壶，以及提梁高挑、书扁文雅、僧帽古朴、印包典雅、葵花生动以及开光方简洁等式样，无一不展现了他对艺术形式和风格追求极致。这份卓越，让他的作品成为当代收藏家们争相追逐的一笔宝贵财富。同时，他也培养了一批优秀门徒，他们都是当时名声显赫的手工匠人，是对未来紫砂艺术发展有着重要影响的人才。

通过时间的考验和历史的沉淀，我们可以看到时大彬留给后人的不仅是技艺，更是一种精神，一种追求 perfection 的态度。他与其他同行相比，或许没有那么多浮夸华丽，但无疑，在艺术史上占有一席之地，为后来的许多紫砂师傅树立了榜样。在那个时代，即便是最普通的人，也能感受到那些被称作“少山”的人所散发出的魅力。而今看来，那份魅力依然如故，继续激励着每一位热爱这门艺术的人去探索去创造。