[日期：2011-02-27] 来源：网络 作者： [字体：大 中 小]

“香液袭，玉露汲，雨前采，箬为笠”。看到这些紫砂壶中的铭文题咏，不禁让人想起以壶铭及篆刻融为一体的曼生壶。提到曼生壶，这对紫砂爱好者来说耳熟能详，但关于陈曼生的背景以及何为曼生壶，其取材又是如何呢？对于这些问题，即使是熟知的紫砂爱好者也或许并不完全清楚。

据说，博古可以通今，而如何最大程度地演绎传统的延续，使得紫砂壶既能承载古人的创作，又不被束缚，这些种种疑问更增添了对曼生壶的钟爱和探求。

陈曼生的身世

陈曼生，以字称子恭，又号老曼、漫寿、漫云，是清乾隆三十三年(1768年)出生的浙江钱塘（今杭州）人。他不仅擅长书法与画学，还精于雕琢，以书法篆刻成名，被尊为西泠八家之一。他的著作包括《种榆仙馆摹印》、《种榆仙馆印谱》等作品。在科举中拔贡后，他曾任溧阳知县，而溧阳与宜兴相邻，这便引出了文人县令与宜兴紫砂之间的情缘。

何为曼生壶？

嘉庆时期，由于文化与艺术的契合，文人学士与陶工合作制造茶具，也就是在这时期，一门技艺达到了新的高度。正是在这一时期，陈マン生在当官之余，在宜兴附近的地方结识了杨彭年，并且鼓励并支持杨氏家族的手工艺品制作。这段经历促使他酷爱于选料辨别，以及新型样式设计，因此，他利用空闲时间亲自捉刀，将自己的笔触展现于壶上，为其增添了一抹独特风格。

自此之后，便出现了“名士名工相得益彰”的美妙景象，将紫砂创作推向另一层次，让人们享受到视觉上的艺术盛宴。在历史上，“MANHENG”或“MANSINGZHU”这样的名字就成了流行词汇，它们表面看似两美结合实则铭文诗句流传至今而被誉为名垂青史之物。

其特点主要有两个方面：

简洁明快，无繁复装饰。

壺身上留白多，上有诗句铭文。

多变换不同的形状，大方古朴。

雕刻精细，有深远影响力，对后来制造成巨大的启迪作用。

除了以上几点外，由于是苏东坡等文人雅士开始在紫砂上雕刻书法绘画后，加上杨彭年的技艺才华和时代背景所致，使得这种类型成为非常受欢迎的一类产品。而由于其特殊文化内涵和广泛影响力，所以在市场中尤显珍贵，有着高昂的收藏价值。

关于它取材方面，

它涉及自然现象，如月亮、“饮虹”、“横云”，植物如瓜形葫芦；仿古器如石罐百衲、天鸡镜瓦、乳鼎等；还有几何形如汲直合欢春胜员珠方壸等。此外，还有一些仿佛具有神秘色彩或者奇异名称，如钿盒覆斗牛铎井栏合斗笠形等，都反映出一种追求简约而非复杂情趣的人性追求。通过这样的创新和开拓，不仅改变了以前那些重复单调无变化的旧样式，更使得整个茗茶文化领域发生了一场革命性的变革，从此以后，在茗茶世界里，就再没有那么简单平庸无奇的地位可言，而每一个小小茗杯都充满了故事和传奇意义。

最后要说的是，

每个款式都蕴含着深奥隽永的话语，每一处雕琢都透露出智慧与情感，每一次呼吸都是为了品味生活最纯粹的一瞬。这正是那些能够跨越千年的作品所展示出的魅力——它们不仅仅是一件物品，更是一段历史、一份情感、一场心灵交流。而我们作为现代人的读者，只能从这些文字中窥见那由来已久但依然活跃的心灵世界。