[日期：2011-02-27] 来源：网络 作者： [字体：大 中 小]

“香液袭，玉露汲，雨前采，箬为笠”。看到这些紫砂壶中的铭文题咏，不禁让人想起以壶铭及篆刻融为一体的曼生壶。陈曼生何许人也？何为曼生壶？其取材又是什么？对于这些问题，一些紫砂爱好者可能还不够了解。

陈曼生是清乾隆三十三年（1768年）出生的浙江钱塘人（今杭州），在道光二年（1822年）去世。他能书善画、精于雕琢，以书法篆刻成名，为西泠八家之一。他的著作包括《种榆仙馆摹印》、《种榆仙馆印谱》等。在他任溧阳知县期间，他结识了杨彭年，并对杨氏“一门眷属”的制壶技艺给予鼓励和支持。

嘉庆时期，文人学士与陶人合作制壶，这正是文化与壶品的契合，也是今天紫砂壶发扬光大的关键时期。在这段时间里，陈曼生创造了许多新样式的紫砂壶，同时他亲自捉刀，在壶上刻有雄奇古雅的书体和契合茶壶本身意境的题句。

这种风格简洁明快，无繁复装饰，无陈旧样式，便被称为“文人风”，极大程度地演绎传统，使之承古作而不拘束。这也是为什么很多紫砂爱好者钟爱并探求这样的艺术品质。

マン生 壺 的特点是去除繁琐装饰和陈旧样式，务求简洁明快，其次是留白，上面刻铭文诗句。它不仅流传至今，而且对后人的制作产生了深远影响。这除了设计，还在于其雕刻作品，如苏东坡等文人们在紫砂上雕刻书法绘画之后，它们就具有了特殊文化内涵。因此，在历史上拥有很高影响力的就是这种系列化制作。

据考查，有至少38种左右样的曼生 壺 不止十八式，而18这个数字可能来源于中国受佛教影响较大的原因，以及人们常用来象征完善或极至。但实际上，有多种不同的取材方式，如自然现象、“瓜型”、“葫芦”、仿古器物以及几何形状等，使得每一个作品都独具特色，是茗茶史上的创新之举。

最后，对于那些深入浅出的题铭，我们可以分为四类：

第一类切形摹物，如“葫芦”、“天鸡”、“提梁”，通过形象描写展现情趣；

第二类切茶茗，用来沏茶，所以更多的是描写品茗饮茶乐趣；

第三类箴言警句，如哲理启迪，比如月满亏则亏，即满遭损谦受益；

第四类写景抒情，用诗一样语言营造意境，比如“若笠”，借物比兴，让读者回味无穷。