2024年4月21日下午,由成都市锦江区当代艺术中心与 UNIX STUDIO联合举办的对角共鸣吴奇睿梁星昊架上作品双个展在成都梵木Flying国际文创公园UNIX STUDIO拉开帷幕。
成都市锦江区当代艺术中心是由几位青年艺术家共同发起的公益性、非营利性的社会民非组织,艺术中心致力于推动艺术在各个纬度的可持续发展。UNIX STUDIO作为泛文化艺术众创空间,致力于聚集文化艺术爱好者、从业者,为他们提供一个自由、开放、包容的生长环境,让艺术的种子在此生根发芽。
本次展览由文均钰和马甜甜联合策展,将两位艺术家的工作室场景搬入展厅与画作进行融合,使观众感受到艺术家使用不同的材料、工具以及营造迥然的生活情调,这种并置的展示方式,让艺术创作的全过程得以展现,一窥创作背后的互补与协同。
策展人马甜甜(右)
策展人文均钰(左)
艺术家吴奇睿(中)
从吴奇睿的作品可以感受到浓郁的生活气息,植物、动物、某个动作的瞬间等等。奇睿认为只有把生活本身提炼的绘画语言,才是她所追求的。谢礼恒说到,吴奇睿这个年纪的女画家,内心里一定有风景宜人的多情善感,只是在需要的时候,忧愁的出现适逢其时。她的表达没有绿蒂式的温吞,反而要学着维特的执拗--她的坦率和喜欢的日系作家、艺术家杉本博司、筱山纪信,还有波兰现代艺术家 Balthus、摄影大神布列松等等一起,成为一个人的梦想后花园。
吴奇睿的老师何多苓评价:
奇睿的作品正如她的名字,充满了奇异的想象力。出乎意料的光线留下阴影,在阴影中有模糊的人物和一些诡异的物体。她的作品给人留下超现实的印象和丰富的解读可能。
从2019 年到 2022 年相信大家都很清楚这个特殊的时间段,给每个人都带来了巨大的改变。在这个时期奇睿渴望丰富多彩的颜色和如梦如幻的童话,份佛这样可以逃离这个现实。并且开始关注微小的充满生命力的事物。2023 年至今,吴奇睿从城市搬到了农村的院子,这一时期的作品日常而微小,但是确充满了温度,使人感受生活的美好。
艺术家梁星昊
梁星昊探索了新数字技术的可能性,强调了它们对于生物肉身以及精神、生活方式、的反向控制和成长催化。技术、后人类主义、爱、共鸣和进化概念--他把它们视为主题并使用交叉模拟的方式,把机械视为一种生物并让人类和其相互模仿。他希望自己能站在一个旧人类的角度里拾取人类在战争、疾病和大数据潮流中中仅存的无用的情感。
在梁星昊的绘画中,令人留有深刻印象的总是那鲜亮、高饱和度的颜色,谈及这样的艺术手法,艺术家解释道绘画本身的开放性:无论主题和关注的点有多么沉重,但绘画材料本身是中立的,它能带给他人感受,但也许艺术家想要传达的信息在他的绘画中的只有百分之五十--其他的部分是由观众来填充的。这种不确定性是我会那么沉迷其中的原因之一,因此我的颜色是鲜亮、积极、透明的,而不是尖涩、引导的。
开幕现场
嘉宾合影
本次展览将持续至5月21日。欢迎更多观众前往UNIX STUDIO观展,与两位艺术家产生共鸣。