我手中握着一件高22.5厘米、口径11.1厘米、底径9.5厘米的青瓷贴花罐，1982年在寿县被挖掘出土，现在它安静地陈列在安徽省博物馆。器型为直口鼓腹平底肩置八系，胎体呈灰白色，釉色淡青泛黄，有积釉处呈青褐色，内外均满釉。器外施釉不及底部，有流釉形成的腊泪痕，其玻璃质感强且有细小开片。通体以两道凸弦纹相隔形成三层图案，其中第一组是肩部装饰八只莲蓬和八个朵花纹交错排列围绕一周；中间有一圈十只奔跑状的幼虎和十个莲蓬相交排放，最下层是菩提等植物纹样。这件工艺精美的瓷器除使用堆雕和粘贴技法外，还采用模印贴花技术，即先用模子制成花纹，再用浆水堆贴在未上釉的器胎上，使整件作品具有很强的立体感，如同浮雕作品，使其造型更显粗犷庄重。

佛教艺术自汉朝传入中国后，便开始影响了我国瓷器装饰。在六朝时期，我国青瓷尤其受到了佛教影响，从莲蓬、菩提等植物花纹中，我们可以看出这一点，这些新风格创造了一种与前代不同的装饰形式。

作为世界上最早发明陶瓷的地方，我国从商周时期就已经出现了原始青瓷，但真正展现多样性和丰富性的成熟青瓷则是在魏晋南北朝时期出现。此时生产出的青瓷，不仅胎釉原料选用、成型方法、施釉方式、窑炉结构以及装烧技术都有了大幅提升，更是在 青瓷生产上的飞跃，是我国陶瓷发展史上的一个重要里程碑。而这件寿州窑仿佛是六朝青瓷中的佼佼者，它不仅美观实用，也展示了当时工匠们卓越的手艺。