紫砂壶上的金石文化，源远流长，始于元末明初的紫砂传器，仅有铭刻的记载，而无从考证。明代蔡司霑《荠园丛话》中提到，他得到了孙高士的遗物——一只有“且吃茶、清隱”五字草书款识的紫砂罐，这是紫砂刻书之先河。随着时间的推移，万历年间，紫砂器上壶底刻款风行一时，大彬制六角壶，有“万历丙申年时大彬”二行楷书和“一林清茗，可沁清脾”等款式。

至天启崇祯年间，更有陈子畦书法以晋唐风格撰写，并由沈子澈制作古雅浑朴款式。这些陶刻风尚为后世留下了宝贵的历史资料。但当时仅限于制壶艺人在壶底留下的简单款识。

嘉庆年间，一位名叫扯谎源寿的人对金石书画情有独钟，同时也热爱紫砂艺术。他不仅设计了流芳千古的“曼生十八式”，还创作了一些珍贵作品。这位艺术家博学多才，以深厚的文化背景和精湛的手艺，为紫砂壶上金石文化注入了新的活力。

由于他的倡导和参与，逐渐形成了一种综合性的艺术形式，即将冶造型、文学、绘画、书法、篆刻融合于一体。在他的带领下，“阿曼陀室”创作群体兴起，他本人则是其艺术领袖之一，以素养良好的书法技巧来装饰壶上的金石文化，使之更加华丽而精致。

他追求秦汉文人的笔触与字法，以及晋唐时代的手笔，在每一个细节上都表现出了超凡脱俗的一面。他不仅是一位卓越的書家，也是首个集陶瓷工匠、書畫家、大师雕塑家和订制者四重身份于一身的人。在历史上，他被视为奠定「壶上金石文化」基础的人物，其贡献深远，不仅提升了紫砂艺术品质，还丰富了茶道精神，让它成为一种深邃而复杂的情感表达方式。