在美术界，越来越多的名人、企业高管和官员尝试着成为策展人，这种趋势不仅打乱了专业化和学术化的策展秩序，还稀释了艺术展览的深度。一个优秀的策展人需要具备丰富的专业知识、独到的艺术理解以及全面的社交能力和组织能力。此外，他还必须有强大的研究能力和批判精神。然而，不是每个人都能担负起这个责任，成为一位真正学术性的策展人。

在中国，“策展人”这个词汇似乎被过度使用，但其真正含义却常常被忽视。一个好的策划不是简单地将各种元素拼凑起来，而是一个复杂而精细的过程，它涉及经济、法律、媒体、管理等多个领域。因此，一位优秀的策划需要具备广泛且深厚的知识基础。

除此之外，一位卓越的策划也应该具有坚韧不拔的人格魅力，因为这份工作既繁琐又充满挑战。他需要对各个艺术流派有深刻理解，并能够提出自己的学术主张。在他看来，每一次展览都是一个探索问题并提升其为社会讨论的话题机会。

然而，在近年来的实践中，我们看到了一些极端的情况。一方面，有些所谓“学术性”的策划只是一种形式主义，他们可能拥有资源分配权利，却没有实际贡献；另一方面，有些则把自己当作文本中心，将所有关注点都集中于他们自己的理念，而非作品本身。这两种情况都脱离了艺术生态系统，将艺人的创造变成了工具，用以实现他们自己的目的。

要做好一名真诚有效的地道学术性策画，对于任何想要进入这一行的人来说，都是一项艰巨但必要的事业。而那些自称是“学者式”或“批评家式”的们，只是借用这些标签进行虚假宣传，他们对事物缺乏深入理解，更不用说对于如何真正推动文化发展有什么贡献了。