在这个数字化时代，书画界的艺术世界正经历着前所未有的变革。徐建融教授曾经提醒我们：“今天书画界的情况，论创作，今不如昔；论鉴定，今不如昔；但论作伪，昔不如今，而且大大地不如今。”自唐代以来，就有收藏与造假并存的传统，而随着现代技术的进步，这一行业也得到了升级。

2011年，一位名叫杨先生的藏家，在南京某拍卖行看中了一幅李可染的作品，但他通过专业人士确认后买下了这幅作品，只是回家后发现实际上是一份印刷品。这次事件曝光了一个严峻的问题：在信息爆炸和技术高度发达的当下，我们如何确保艺术品的真伪？

林伟，也是一位藏家，他的一幅吴冠中的作品被借给齐强看待两天后归还，但几年后的某个拍卖会上，他意外发现了一张与自己那幅作品完全相同的手稿。他怀疑自己的作品是否被复制，最终通过鉴定专家的帮助确定这是一个复制品。如果不是仔细观察，这些复制品几乎无法区分。

面对这种情况，不少鉴定专家感到手足无措。他们必须不断学习新的鉴定方法，以应对不断更新换代的造假技术。而且，他们往往需要依靠高科技工具来进行分析，比如使用50倍放大的放大镜或是特殊软件来识别墨色和网点。

尹毅，是一位研究中国书画真伪科学鉴定的专家，他认为现代科技已经使得许多传统的手工艺失去了作用。他说：“现在很多都是电脑打印出来，然后再经过装裱作旧，使其看起来更加逼真的。”

然而，对于这些新兴的手法，不少专家感到担忧。李智勇指出，现在即便是最老练的大师也难以辨认真迹和假货，因为“现在利用电脑打印出的书画，其色彩、墨滴分布都可以精确控制”，而且“如果你只用眼睛去判断，那么很难说哪个是真的哪个是假”的。

对于这一切挑战，有的人提出应该加强监管，让市场更透明。但同时，也有人认为这只是一个自然发展过程。在这个快速变化的时代，每个人都需要适应新的规则，并学会如何在这个充满诱惑和挑战的地方生存下去。