松，象征刚直、坚毅的高尚气节，与松、梅并称岁寒三友，它的君子品性令无数文人墨客为之倾倒。古往今来，是无数艺术家争相表达与诠释的意象。郑板桥在《双松兰竹图》中，将松树形象化，以其深沉的情感和哲理赋予了作品更深层次的意义。

紫砂泥具有独特的质感表现力，可以超写实地呈现出木、石、蔬果花卉等不同肌理的材质效果，这些质感效果，在其他陶瓷原料上难以达到。这使得松树意象，在紫砂上的表现尤为出彩，不仅鳞骨肌理精微写实，其高洁、刚毅的风骨更是展现得淋漓尽致。

那么，你知道这松干，龙鳞斑驳的肌理，是如何制作出来吗？胡仁杰在《束柴三友之乐士》中，以劲松的情操和梅竹情操，为我们展示了一件典型的紫砂工艺美术品，该壶具备劲松般气度，梅竹情操，造型通体作松树桩形，树皮剥落之处斑驳嶙峋，壶流与把手以松树枝巧塑而成。

该作品通体气格高古，有清绝之韵，一面夹塑青竹，一面夹塑老梅。制作技法分三个层次推上薄片泥，最外层周围自然活泼顺势天成，不死不规矩。泥料应用一般可以内外两层有所区别，使作品更加俏色生动。

再看细节，每一根小枝条，都经过贴竹叶尖刀切出的精细操作，用水粘贴到 松干 的枝梗上，再加上套缸保湿技术，以及长时间保持温度储存坯体，这一切都显露出艺人的孜孜不倦和对艺术追求极致。

最后，由于多种原因，如传统工艺保护者或讲究的人们，还继续使用套缸，而不是现代化设备。在这个过程中，无论是喷水还是湿泥散发潮气，都需要极大的耐心和技巧。而这样的壶坯，只有通过这种方式才能保证干湿均匀，从而进窑烧制时不会开裂。这正是顾景舟大师教授课业中的真谛。